Lo mejor de John Ford

Cuando pensamos en películas clásicas del Oeste, es muy probable que se nos venga a la mente el nombre de John Ford. Este cineasta icónico, nacido en 1894, fue un maestro de la narración que dio forma al género en un hermoso tapiz de aventuras, personajes complejos y paisajes sobrecogedores. A lo largo de su carrera, Ford dirigió más de 140 películas. Sí, ¡has leído bien! Y creó un universo cinematográfico único que se ha convertido en sinónimo de América.

Conocido por sus amplias vistas y sus convincentes relatos, Ford convirtió los polvorientos senderos del Lejano Oeste en un escenario donde explorar temas profundos sobre el honor, la resistencia y la experiencia humana. Sus colaboraciones con John Wayne nos dieron algunos de los personajes más memorables de la historia del cine, y nos hicieron reír, llorar y reflexionar sobre lo que significa ser humano. En este artículo, clasificamos cinco de las películas más emblemáticas de John Ford, de la quinta a la primera. Así que no perdamos más tiempo. Gamereactor te invita a explorar lo que consideramos como lo mejor de John Ford.

5. El hombre tranquilo (1952)

El hombre tranquilo nos transporta a las verdes y exuberantes colinas de Irlanda, donde Sean Thornton (interpretado por el siempre encantador John Wayne) regresa a su tierra natal tras una tumultuosa carrera como boxeador. Busca la paz, pero se ve envuelto en un romance apasionado con Mary Kate Danaher (Maureen O'Hara) y en una disputa con el hermano de ésta.

Aunque El hombre tranquilo puede alejarse de los westerns tradicionales de Ford, es una increíble carta de amor a la cultura irlandesa. El encanto de la película reside en sus momentos hilarantes pero sinceros, cuando Sean navega por el amor y la dinámica familiar. Es una historia sobre la redención y la búsqueda universal de pertenencia. Además, ¿quién puede resistirse a las icónicas imágenes de Irlanda? Esta película nos recuerda que el amor suele ser complicado, pero que merece la pena luchar por él.

4. Las uvas de la ira (1940)

Basada en la novela de John Steinbeck, Las uvas de la ira sigue a la familia Joad cuando abandona su granja de Oklahoma durante la Gran Depresión, embarcándose en un traicionero viaje a California en busca de una vida mejor. ¡Pero no es un camino fácil!

Esta película tiene una fuerza emocional que funciona incluso hoy en día. Ford capta magistralmente las luchas y la resistencia de la gente corriente que se enfrenta a retos abrumadores. Tom Joad (interpretado por el siempre reconocible Henry Fonda) se convierte en un símbolo de esperanza y determinación, encarnando el espíritu de los que luchan por la justicia y la dignidad. La película es un sentido recordatorio de la fuerza del espíritu humano, que muestra cómo las familias se unen para enfrentarse a la adversidad. Te reirás, llorarás y apoyarás a esta familia en las buenas y en las malas.

3. La diligencia (1939)

¡Abróchate el cinturón para un salvaje viaje en La diligencia! Esta película sigue a un variopinto grupo de pasajeros de una diligencia que viaja por territorio apache. Entre ellos están Ringo Kid (John Wayne), un fugitivo con un corazón de oro, y Dallas (Claire Trevor), una incomprendida mujer de la noche. ¿Sobrevivirán al viaje? De nuevo, la cosa se pone intensa.

La diligencia revolucionó el género del Oeste y nos presentó a unos personajes ricamente desarrollados que desafían las normas sociales. Mientras se enfrentan a las amenazas de la naturaleza y de los demás, aprendemos que cada pasajero tiene una historia que merece la pena ser contada. Ford muestra cómo individuos de orígenes muy diferentes pueden unirse contra un enemigo común. La mezcla de humor, acción y momentos sinceros de la película la convierten en un clásico atemporal. No es sólo un viaje a través del Oeste; es un viaje de introspección al corazón humano.

2. El hombre que mató a Liberty Valance (1962)

Esta película comienza con el senador estadounidense Ransom "Ranse" Stoddard (James Stewart) regresando al pueblo de Shinbone para el funeral de su amigo, Tom Doniphon (John Wayne). A través de flashbacks, vemos cómo los ideales de ley y orden de Ranse chocaron con la cruda realidad del Salvaje Oeste, sobre todo cuando se enfrenta al infame forajido Liberty Valance (Lee Marvin).

El hombre que mató a Liberty Valance se sumerge profundamente en la mitología del Oeste, explorando las borrosas líneas que separan la leyenda de la realidad. La película cuestiona brillantemente lo que significa ser un héroe y los sacrificios que conlleva ese título. Se trata de las historias que nos contamos a nosotros mismos y de cómo conforman nuestra comprensión de la verdad. La cita "Cuando la leyenda se convierte en hecho, imprime la leyenda" capta perfectamente la esencia de la película. Ford nos invita a cuestionar las historias que definen nuestra historia y nuestras vidas. Además, ¿a quién no le gusta una buena historia retrospectiva?

1. Centauros del desierto (1956)

¡Agarraos los sombreros ante Centauros del desierto! John Wayne interpreta a Ethan Edwards, un veterano de la Guerra Civil que pasa años buscando a su sobrina Debbie (Natalie Wood) tras ser secuestrada por unos incursores comanches. Junto a su sobrino medio cherokee Martin (Jeffrey Hunter), la búsqueda de Ethan se convierte en un viaje a su propia alma atormentada.

Considerada uno de los mayores logros de Ford (y la joya de la corona para nosotros, por supuesto), Centauros del desierto es una película rica y compleja que aborda temas como la obsesión, la venganza y las consecuencias del odio. Ethan no es el típico héroe: es profundamente imperfecto y a menudo le mueve la venganza. Esta película expone el lado oscuro del Oeste americano, mostrando la brutal realidad que se esconde tras los mitos. Los impresionantes paisajes reflejan la confusión interna de Ethan, y el icónico final de la película nos hace reflexionar sobre el coste de la venganza. Es una poderosa meditación sobre la experiencia humana, y puede que cambie para siempre tu forma de ver el género del Oeste.

¡Y eso es todo por hoy! Nuestras cinco películas favoritas de John Ford. Y es que John Ford no sólo dirigió películas, sino que creó leyendas que siguen influyendo en el cine actual. Su habilidad para entrelazar imágenes asombrosas con historias profundamente humanas hace que su obra sea atemporal. Tanto si eres un fan incondicional del Oeste como si no conoces la obra de Ford, hay algo en sus películas que nos habla a todos. Así que coge palomitas, ponte cómodo y prepárate para ser transportado a un mundo donde el polvo de la frontera se encuentra con la profundidad del espíritu humano.

Ahora nos encantaría conocer tus experiencias con la obra de John Ford. ¿Cuál de sus películas consideras la mejor? ¿Reorganizarías la lista o añadirías alguna otra? ¡Cuéntanos en los comentarios!