Lo mejor de Luc Besson

Luc Besson es un director cuyo nombre se ha convertido en sinónimo de películas visualmente impactantes, que definen el género y que a menudo mezclan acción de alto octanaje con profundos matices emocionales. Conocido por su estilo audaz y cinematográfico, Besson ha creado algunas de las películas más memorables de las últimas décadas, que abarcan una amplia gama de géneros, desde thrillers de acción hasta fantásticas aventuras de ciencia ficción. Tanto si crea personajes oscuros y complejos como si construye mundos inmersivos y fantásticos, las películas de Besson siempre se caracterizan por su inconfundible estilo visual, sus relatos trepidantes y su exploración de las emociones y la identidad humanas.

Hoy nos gustaría explorar las cinco mejores obras de Besson, clasificadas de la quinta a la primera, centrándonos en los temas y mensajes que hacen que estas películas sean perdurables e inolvidables. Así que no perdamos más tiempo. He aquí lo que consideramos como lo mejor de Luc Besson.

5. Arthur y los Minimoys (2006)

Arthur y los Minimoys es una película de animación para toda la familia que cuenta la historia de Arthur, un niño que se embarca en una aventura mágica para salvar el hogar de su familia. Tras descubrir un mundo oculto de criaturas diminutas, Arthur debe formar equipo con ellas para recuperar un tesoro que podría salvar su hogar de la destrucción.

Aunque Arthur y los Minimoys fue duramente juzgada por la crítica por su narrativa desigual y su animación incoherente, ocupa un lugar especial para muchos espectadores, sobre todo los que la conocieron de niños. La película mezcla fantasía, aventura y momentos conmovedores, explorando temas como el valor, la amistad y la importancia de proteger el hogar y a los seres queridos. A pesar de su desigual acogida, la película sigue siendo una nostálgica favorita para algunos, sobre todo porque marcó un momento único en la carrera de Besson. Para mí, fue la primera película que recuerdo haber visto en el cine de niño, y la sensación de asombro e imaginación que despertó sigue resonando. Y aunque puede que no destaque como una de las obras mejor recibidas de Besson, Arthur y los Minimoys representa una fantástica primera incursión en su filmografía.

4. Nikita, dura de matar (1990)

Nikita, dura de matar cuenta la historia de Nikita (Anne Parillaud), una joven que es condenada por un crimen y enviada a prisión, donde es reclutada en secreto por una agencia gubernamental para convertirse en una asesina de élite. Mientras se somete a un riguroso entrenamiento y se adapta a su nueva vida, Nikita debe navegar por las complejidades de su doble existencia, equilibrando su profesión mortal con su deseo de una vida normal.

Nikita, dura de matar es una película descarnada y elegante que explora temas de transformación, identidad y redención. Besson toma el thriller de espías tradicional y le infunde profundidad emocional, mostrando cómo el pasado y las luchas internas de la protagonista moldean constantemente su presente. La película ahonda en la naturaleza de la violencia, ofreciendo un retrato matizado de una mujer que se convierte en instrumento de muerte pero lucha por conservar su humanidad. La dirección de Besson mantiene alta la tensión a la vez que se centra en el desarrollo psicológico de Nikita, convirtiéndola en una obra destacada en el género del thriller de acción y precursora de muchas películas similares sobre mujeres asesinas. Y sigue siendo una de las obras más influyentes de Besson.

3. Lucy (2014)

Lucy está protagonizada por Scarlett Johansson en el papel de una joven que, tras ser obligada a introducir drogas en su estómago, adquiere habilidades sobrehumanas cuando las drogas se filtran en su organismo. A medida que su capacidad cerebral se expande, empieza a experimentar una mayor inteligencia, fuerza y habilidades psíquicas, lo que la lleva a enfrentarse tanto a los límites del potencial humano como a su propia mortalidad.

Lucy es un trepidante thriller de ciencia ficción que explora el potencial desconocido del cerebro humano, un concepto que Besson lleva al extremo. La película se adentra en ideas sobre la evolución humana, la conciencia y la trascendencia, ampliando los límites del cine de acción al combinar conceptos cerebrales con secuencias de acción de alto riesgo. Aunque se ha debatido ampliamente la exactitud científica de la película, Lucy sigue siendo una intrigante exploración de cómo el conocimiento y el poder pueden alterar radicalmente la comprensión que una persona tiene del mundo y de su lugar en él. Con la dinámica interpretación de Scarlett Johansson y el característico estilo visual de Besson, Lucy es una entrada ambiciosa y visualmente impresionante en el género de la ciencia ficción, con una idea central que se queda grabada en el espectador mucho después de que termine la película.

2. El quinto elemento (1997)

El quinto elemento es una aventura de ciencia ficción visualmente impactante ambientada en un mundo futurista en el que un taxista, Korben Dallas (Bruce Willis), se ve envuelto en una misión para salvar el universo. Con la ayuda de Leeloo (Milla Jovovich), una misteriosa mujer que encarna el "quinto elemento", deben impedir que un antiguo mal destruya toda la existencia.

El quinto elemento es una película salvaje, colorista e imaginativa que combina acción, humor, romance y espectáculo. Besson crea un mundo a la vez extraño y hermoso, lleno de personajes estrafalarios, tecnología futurista y efectos visuales asombrosos. En el fondo, la película explora el concepto de equilibrio y unidad (encarnado por el quinto elemento, el amor) necesarios para salvar el universo de la destrucción. Aunque el estilo y los personajes extravagantes de la película puedan parecer inicialmente abrumadores, es precisamente esta excentricidad lo que la convierte en un clásico de culto. El quinto elemento es tanto una aventura repleta de acción como una exploración filosófica de la conexión humana y de cómo el poder del amor puede vencer a la oscuridad. Y su mezcla única de géneros y su inventiva visual la han convertido en una favorita atemporal del cine de ciencia ficción.

1. El profesional (Léon) (1994)

El profesional (Léon) sigue a Léon (Jean Reno), un asesino a sueldo que forma un vínculo improbable con Mathilda (Natalie Portman), una niña de 12 años cuya familia es asesinada por agentes corruptos de la DEA. A medida que Léon toma a Mathilda bajo su protección y la entrena en los métodos del asesinato, ambos desarrollan una profunda conexión emocional que pone a prueba su comprensión del amor, la lealtad y la moralidad.

El profesional (Léon) es una película poderosa y emocionalmente resonante que explora las complejidades de las relaciones humanas, en particular el vínculo entre Léon y Mathilda. Besson mezcla con maestría elementos de los géneros de acción, drama y thriller para crear una película desgarradora y emocionante a la vez. La película es una meditación sobre la inocencia, la venganza y las zonas grises morales que definen la experiencia humana. Lo que hace que Léon sea tan cautivadora es la forma en que yuxtapone la violencia a la ternura, sobre todo en la improbable pero profundamente conmovedora relación mentor-alumno que constituye su núcleo. La discreta interpretación de Jean Reno como el solitario asesino a sueldo y el extraordinario papel de Natalie Portman como la decidida Mathilda crean una dinámica que perdura mucho después de que acabe la película. Y El profesional (Léon) sigue siendo una de las obras más emblemáticas de Besson y un hito en el cine de acción, conocida por su profundidad emocional y sus personajes inolvidables.

¡Y eso es todo por hoy! La filmografía de Luc Besson es una colección diversa y visualmente impresionante de películas que muestran su capacidad única para combinar acción, drama y fantasía con una narración profundamente emocional. Desde el intenso y moralmente complejo mundo de El profesional (Léon) hasta el colorido espectáculo de ciencia ficción de El quinto elemento, Besson ha ampliado continuamente los límites del género y del cine. En última instancia, el legado de Luc Besson se define por su audaz creatividad, su capacidad para crear personajes inolvidables y su visión única, que ha influido en cineastas de todo el mundo.

Ahora nos gustaría conocer tus experiencias con la obra de Luc Besson. ¿Cuál de sus películas consideras la mejor? ¿Reorganizarías la lista o añadirías alguna otra? ¡Cuéntanos en los comentarios!