El señor de las moscas. Una historia oscura sobre unos niños que sobreviven a un accidente de avión y se ven obligados a madurar muy rápido. Con temas clásicos como la exclusión, el acoso, la democracia y la dinámica de grupo, esta historia ha dejado una huella imborrable en varias generaciones. La primera novela de Golding se publicó en 1954, y probablemente haya muy pocas clases en las que no la hayan utilizado como material didáctico. Esta es la tercera vez que se adapta a la pantalla. La primera adaptación fue en 1963, y recuerdo haber visto la versión de 1990 en el colegio. El reparto incluye a James Badge Dale y Balthazar Getty. La miniserie es una creación de Jack Thorne, el mismo que está detrás de la aclamada Adolescencia, entre otras obras, así que, como es lógico, las expectativas son altas.
Aquí tienes un breve resumen de la trama, por si acaso, contra todo pronóstico, te la has perdido:
Tras un accidente de avión, un grupo de chicos británicos se queda varado en una isla tropical deshabitada, donde poco a poco se sumergen en la anarquía a medida que se desmoronan las convenciones sociales y los intentos de gobernar de forma responsable los dividen en facciones enfrentadas.
La premisa básica es sencilla, oscura y fácil de convertir en algo inquietante y perturbador. No tengo ningún recuerdo especialmente vívido del libro ni de la versión cinematográfica que vi de niño, pero sigue siendo una historia que se me ha quedado grabada y que ha inspirado un montón de películas y series que exploran el mismo tipo de dinámicas y anarquía. Sin embargo, sí que recuerdo claramente al personaje de Piggy. Ese chico amable, con gafas y regordete, que tiene buenas intenciones, pero acaba en una posición vulnerable. Él es también el mayor punto fuerte de la miniserie.
El señor de las moscas es una producción con mucho estilo. Y está muy bien interpretada. Toda la serie recae sobre los hombros de los jóvenes actores, y creo que todos logran resultar convincentes. Los que más destacan son David McKenna como Piggy, Winston Sawyers como Ralph y Lox Pratt en el papel del antagonista Jack. Marc Munden es el director. Entre otras cosas, ha dirigido el drama sobre la COVID Help, protagonizado por Stephen Graham y Jodie Comer. Se necesita tanto un director competente como actores con talento para sacar adelante algo así. Y, en ese sentido, sin duda lo consiguen.
Me gusta que la serie se haya dividido en cuatro episodios, cada uno contado desde la perspectiva de un personaje principal diferente. Está muy bien hecho. Todo está muy bien escenificado. Sin embargo, el guion y la ejecución en sí no están tan logrados. Desde el principio tengo la sensación de que algo no acaba de cuajar.
Creo que las reacciones de los chicos se pasan por alto y me parecen poco realistas. Se reflexiona un poco sobre el hecho de que, en realidad, están abandonados a su suerte, sin tener ni idea de quién podría saber dónde están (o si alguien sabe siquiera que están vivos), pero se le dedica muy poco tiempo. Parecen aceptar la situación muy rápido, y la verdad es que no siento que se transmita bien esa sensación de miedo por estar tan indefensos.
¡Tengo la caracola!
Y, de hecho, esto se repite en varios niveles. Todo el desarrollo de los conflictos y la anarquía que se desata está mal llevado. Quizá sobre todo porque a Jack, el antagonista, se le retrata como un personaje claramente malvado desde el principio. Se hacen algunos intentos por mostrar su inseguridad subyacente, pero no son suficientes. Y los personajes siguen actuando de formas que no resultan nada creíbles. Del mismo modo, me parece que Piggy, Ralph y un par de los chicos mayores, aunque sean personajes excelentes, parecen más maduros de lo que deberían en esta nueva adaptación.
Sé que sueno negativo, y lo soy. También hay muchas cosas buenas, algunas de las cuales ya he mencionado, pero esta falta de profundidad psicológica se cierne sobre la trama como una manta húmeda. Del mismo modo, no creo que los conflictos y la creciente inquietud se retraten adecuadamente. Da más la sensación de que la anarquía simplemente estalla y, en la siguiente escena, el bando de Jack ya se ha pintado la cara con pintura de guerra y se comporta como si hubieran caído en una psicosis colectiva. Además, está repleta de florituras extremadamente innecesarias y pretenciosas que no aportan nada y, junto con el ritmo irregular y la falta de desarrollo, esto merma gran parte de la tensión que, de otro modo, se habría podido generar.
Ha tenido una acogida tibia en IMDb, y entiendo por qué, aunque a varios críticos parece que les ha gustado. USA Today, por ejemplo, escribió que El señor de las moscas son "cuatro episodios de terror apasionante y con un suspense que te deja sin aliento", y eso era exactamente lo que esperaba. Pero no. El señor de las moscas podría haber sido una adaptación angustiante, oscura e inquietante. Un remake para una nueva generación. Algo para ver juntos, padres e hijos de la edad adecuada. Algo sobre lo que hablar. Pero todos esos toques edulcorados y las decisiones extrañas del guion me dejan con una duda recurrente: ¿para quién está hecha realmente esta serie? ¿Cuál es el público objetivo? Al final, son cuatro horas de paisajes preciosos, una interpretación magnífica, un puñado de escenas inquietantes y desagradables, y un montón de cosas que, sencillamente, no funcionan. Es una pena.
Porque realmente esperaba, y deseaba, más.