Bueno, ¿no es genial ver que Anne Hathaway tiene un montón de películas importantes este año? El Diablo viste de Prada 2, La Odisea, Verity, Al final de Oak Street. Michaela Coel también tiene The Christophers. Para cuando acabe el año, esperemos que todos podamos olvidarnos de la chorrada llamativa que ha sido esta Mother Mary.
De acuerdo, no es tan mala... Bueno, o sí. Hay algunos elementos de la película que pensabas ver cuando compraste la entrada. El vestuario es estupendo, aunque ya veremos cómo se desperdicia. Los números musicales son buenos, pero no parece que sirvan para nada más que para existir. La interpretación cumple su función, pero se ve tan obstaculizada por un guion excesivamente escrito que da la sensación de que no hay nada humano en los personajes. Los conceptos van y vienen, las ideas se desperdician como el exceso de tela, y el conjunto de Mother Mary te deja con la sensación de que acabas de ver la adaptación de un fanfic sobre una estrella del pop y su antiguo estilista. Resulta interesante que Anne Hathaway haya protagonizado antes una adaptación de un fanfic.
Mother Mary presenta a Anne Hathaway como el personaje titular, una estrella del pop que llega a un punto de su carrera en el que está más preocupada por la huella que ha dejado que por dejar una nueva. Michaela Coel es Sam, su antigua estilista y genio de la moda, a quien Mary se acerca un día lluvioso para pedirle que le haga un vestido. La tensión es palpable desde el momento en que el ayudante de Sam (interpretado por Hunter Schafer) intenta desesperadamente mantener alejada a Mary. ¿Qué drama pueden tener estos dos? ¿Qué les mantiene jugando el uno con el otro, conversando en círculos en lugar de abordar los problemas que les han perseguido desde su juventud hasta ahora? El guion, aparentemente.
Mother Mary es un thriller psicológico, en su descripción, pero la única tortura mental que sentí fue al tener que escuchar el diálogo y ver a nuestros personajes dar vueltas y más vueltas en un ciclo conversacional interminable. No necesito que me expliquen su drama; está bastante claro el daño que se ha hecho a su relación, pero Mother Mary decide que necesita que te sientes, te revuelques y te regodees en la ineptitud de su guion hasta el punto de que te arrepientas de no haber traído el reloj, para saber cuánto has aguantado de la 1 hora y 50 minutos de duración. La mayor parte de la película transcurre en un gran granero, que Sam ha transformado en su estudio. Esto está bien, aunque haga que los tráileres llenos de actuaciones pop parezcan un poco falso marketing, porque a veces el escenario se utiliza de forma bastante interesante. A veces es casi como el decorado de una obra de teatro, pero otras parece un gran agujero donde debería haber un fondo interesante.
La idea de un escenario tan cerrado podría haber funcionado, si los personajes fueran tan convincentes que los vieras hablar entre ellos en un apartamento estrecho o en un autoservicio de McDonald's. En lugar de eso, se quedan muy por debajo de las ambiciones que el director y guionista David Lowery tiene para ellos. Sam habla como si estuviera mirando un diccionario de sinónimos fuera de plano, lo que podría haber sido una interesante elección de personaje. Podríamos decir que habla así para demostrar su superioridad mental, establecer y mantener su posición de genio excéntrico. Sin embargo, nunca profundizamos lo suficiente en su personaje como para que esa elección resulte evidente, y no voy a conceder a Lowery el beneficio de la duda en este caso. Sobre todo cuando hace que Hathaway ponga las mismas caras cada minuto, murmurando para sí misma sobre los remordimientos de su carrera, su relación con Sam y su nueva canción, que inexplicablemente se llama "Spooky Action", a pesar de tener una relevancia en la trama que haría pensar que necesita un nombre de más peso.
Los personajes son más ideas que personas. Mary, en especial, parece un tiro en la oscuridad que demuestra por qué no hay que dar tiros en la oscuridad. En una época tan interesante como la de la celebridad, las críticas de la Madre María a la fama nunca van más allá de que es física y emocionalmente agotadora, porque tiene que hacer su trabajo. Tampoco hay prácticamente ninguna exploración de la temática y el significado de su nombre. Sus canciones son tristes, la mayoría tienen referencias religiosas, y el personaje se llama Mother Mary. De nuevo, solo se nos dan ideas. Por eso las canciones son solo canciones, y solo vemos los trajes que Sam creó para Mary en un breve segmento al final. Hay muchos puntos, pero no un verdadero hilo que los conecte a todos.
Mother Mary no me parece especialmente ambicioso. Si lo es, podemos llamarme ambicioso cada vez que me levanto de la cama. No creo que se quede corto a la hora de hacer algo grande. Creo que intentó conseguir algo muy alcanzable, y aun así se quedó a medias. La música funciona, los actores lo hacen lo mejor que pueden y los trajes que se ven al final tienen un estilo brillante, pero el núcleo de lo que debería haber hecho que esta película funcionara es tan robusto como una manzana agusanada. Lo siento por Anne Hathaway, pero supongo que no todos pueden ser éxitos.
